Thank You Andy – w Galerii 72

Wernisaż 15 kwietnia 2011 o godz. 18.00

Wystawa składa się z najnowszych, prezentowanych po raz pierwszy grafik i obrazów, a także z prac tworzących cykl  Squadniki. Wystawa jest pomyślana jako całość i zaaranżowana specjalnie dla Galerii 72 w Chełmie, pokazującej na co dzień, w ramach muzeum, awangardę polskiej sztuki od 1972 roku.

Zapraszam

Galeria 72, Muzeum w Chełmie, ul. Lubelska 55
15 kwietnia – 31 maja 2011

pokaz slajdów

Czym jest dzisiaj sztuka, czym jest grafika i czym może być. Czy grafika jest tak jak się ogólnie przyjmuje wydzieloną dziedziną sztuki, zarezerwowaną tylko dla wtajemniczonych w arkana warsztatu, czy też może być nośnikiem idei wykraczających poza poprawną technikę, a wręcz (jak to określiła Dorota Folga-Januszewska) kluczem do zrozumienia sztuki w ogóle?

Moja sztuka to pewnego rodzaju komunikacja, która wykorzystuje zakodowany obraz. Ten obraz składa się z elementów rzeczywistości, która mnie otacza. Zawsze interesował mnie człowiek z jego codziennością, a naszą codziennością jest m.in. obraz reklamowy dostępny niemal na każdym kroku: na ulicy, w czasopismach, a przede wszystkim na ekranie komputera w internecie.
Niewątpliwie wiele osób doszuka się w moich pracach odniesień do reklamy, a to przez ikony produktów, a to czasem, przez formę prac działających jak plakat reklamowy.
Nie tylko moim zdaniem, reklama stała się już częścią rzeczywistości porównywaną do każdego innego wytworu naszej cywilizacji – z obrębu nauki czy technologii, a nawet więcej – jest elementem kształtującym nasz estetyczny odbiór świata – a zatem blisko jej do sztuki. Martin Peter Davidson stwierdza wręcz, że reklama stała się przejawem sztuki czasów postmodernizmu.

Od dawna światowi twórcy starali się zacierać granicę pomiędzy sztuką a reklamą: przez pracownię reklamy w Bauhausie, aż po plakat Olviero Toscaniego na Biennale Weneckim w 1993 roku. Pop-art również wpisał się w ten proces zacierania granicy. Maria Popczyk zauważa w materiałach konferencji „Estetyka reklamy”, że „pop-art naśladuje reklamę wyolbrzymiając język masowej wyobraźni”.  Jeśli naszą tożsamość buduje otoczenie, to dzisiaj stało się ono globalne, przez coś, co jest jedyne w swoim rodzaju – internet, gdzie nagromadzenie obrazu (potocznie zwanego grafiką) jest niewyobrażalne a relatywizm stał się drogowskazem. Sztuka tak jak reklama, musi być na tyle sugestywna, aby wzbudziła zainteresowanie i przekazała podstawowy komunikat w ułamkach sekundy. Musi to robić skutecznie, aby w gąszczu wszelkiej transmisji dotrzeć do patrzącego. Ewa Szczęsna w Poetyce reklamy pisze: „Przekaz, który nie przyciąga uwagi odbiorcy, przestaje pełnić swoją funkcję, skazany jest na nieistnienie.”

W projekcie THANK YOU ANDY jedne formy cytują drugie, pojawia się podwójne kodowanie obrazu, które wciąga widza do gry w style i symbole. Grafiki i obrazy prowadzą plastyczną łamigłówkę z powszechną wizualizacją świata jaką jest szeroko rozumiana reklama oraz pop-art z jego symbolem Warholem, czyli sztuką czerpiącą z codzienności. Moim celem w sztuce jest bliski kontakt z rzeczywistością, wręcz realizm oparty na ikonografii współczesnego życia, ale nie odtwarzanie natury, a wizualna gra symbolami w mojej wyobraźni.

Tags: Andy Warhol, awangarda, estetyka, Galeria, Galeria 72, grafika, malarstwo, Muzeum w Chełmie, plakat, reklama, Tomasz Barczyk

By grafika in Bez kategorii on 24 marca 2011